샌디 스코글런드 Sandy Skoglund,
[일터의 산들바람 A Breeze at Work]

1987, 사진(시바크롬 cibachrome), 101.6×152.4㎝

1946년생 (퀸시, 미국).
스미스 컬리지 및 아이오와 대학 졸업
現 루트거대학 교수


사진은 순간의 포착이 가능하다는 그 매체의 특성으로 인해 전통적으로 사실을 기록하는 역할을 수행해왔다. 그러나 1970년대 이후 일군의 작가들 사이에서는 사실을 찍는다는 것에 대한 회의가 생겨나기 시작했고, 따라서 그들은 객관적 사실을 기록하기보다는 인간의 내적 진실을 포착하는 것에 몰두하고자 하였다. 이렇게 전통적인 사진의 틀에서 벗어난 작가들은 다양한 방식으로 실험을 전개해왔으며, 일련의 결과물들은 '찍는 사진'(taking photo)에서 '만드는 사진'(making photo)으로 작업방식이 전환되어가는 면모을 보여주었다. 전통적인 시각에서 보면 혼란스럽기도 한 새로운 사진에의 이러한 접근은 '사진'에 대한 일반인들의 상식을 깨뜨리는 한편, 미술과 사진을 통합시키는 역할을 하기도 하였다.

옷걸이, 물고기, 껌, 나뭇잎, 개 등의 오브제를 생생한 색채가 돋보이는 공간에 설치한 뒤 그것을 사진으로 옮기는 작업을 선보이는 샌디 스코글런드 역시 이러한 '만드는 사진'의 영역을 확장하는 작업에 주력하고 있는 작가중 한사람이다. <일터의 산들바람>에서와 같이 샌디 스코글런드는 우리 주위의 평범한 도시풍경 혹은 매일매일의 생활이 영위되는 일상의 공간을 배경으로 사진을 제작한다. 모노톤의 일상공간에 낯선 오브제들을 설치한 후 찍은 사진은 현실에는 있을 수 없는 장면을 연출한 것으로, 현실세계와 이질적인 다른 세계와의 만남을 보여주며, 강박적인 현대사회의 이면을 드러내려는 작가의 의도가 담긴 작업이기도 하다.

이렇게 자신이 만들어낸 인공의 세계에서 상상력의 세계를 마음껏 펼쳐 보이는 그의 작업에서 기록의 역할을 벗어난 현대사진의 흐름을 단적으로 발견할 수 있다.